Попробую подвести предварительный итог публичному скандалу под названием «Соц-арт», которым отмечена художественная жизнь Москвы текущего года. Время же окончательного итога не наступило. Вовсю разворачивается следствие по уголовному делу над устроителями выставки «Запретное искусство-2006», Эта выставка прошла в марте в музее Андрея Сахарова и была посвящена как раз той самой теме, которая как бомба рванула при отправке экспонатов «Соц-арт» в Париж – цензуре. На «Запретном искусстве-2006» показали работы, снятые самими руководителями музеев, в том числе Третьяковки, в 2005-2006 годах. Всего 24 произведения, сущие пустяки по сравнению с тоннами арт-объектов, созданных за это время актуальными художниками. Но в 2007 году каток самоцензуры стал набирать обороты, под его колеса попали уже больше сотни работ, причем впервые за 19 лет в дело вмешались представители власти. Впервые в новой России сверху был спущен приказ «запретить искусство!».

Любопытны комментарии, которыми этот приказ сопровождался. Каждый из запретителей «Соц-арта» по-своему публично аргументировал свои действия. Это очевидное свидетельство того, что новая русская цензура пока лишь – акция отдельных , наделенных властью воодушевленных конформистов, а не действие некоего института, ибо любой цензурный комитет работает анонимно и объяснений не дает. Скупые комментарии запретителей «Соц-арта» нам высветили лицa людей, которым сегодня поручено управлять институтами популяризации современного искусства. Лица искаженные гримасой злобы или глуповато-наивного недоумения. « Эта гадость и есть РУССКОЕ искусство!?». Как старый-добрый мундир 1930-х, начальники нашей культуры вновь примерили право-радикальный хлесткий дискурс непрятия фигуры художника-пересмешника, абсурдиста и дадаиста, «человека смеющегося и играющего». Потому что складывающаяся как пазл в их головах национально-государственная. риторика – песнь о православно-нефтяной сверхдержаве и ее победах - чахнет от близкого соседства с иронически-критическими репликами, сочинением которых забавляется художник. Поэтому, после окончания перестроечной паузы расслабления, располагавшей к легкому флирту начальства с художественной средой, критический дискурс «пересмешников» вновь объявлен экстремизмом, а его носители – хулиганами, провоцирующими конфликты и разжигающими вражду. Художник опять - средоточие пороков, хулитель высокого, поклонник низменного («Наш бог – Христос, ваш бог – навоз» значилось на транспаранте националистского пикета около выставки «Запретное искусство-2006»).

А что может и будет рисовать гомосексуалист- извращенец? Только вредные и тлетворные картинки. Отсюда ясна и функция выставочного зала, музея, министерства: служить надежным фильтром, блокирующим попадание в общество бацилл актуальной художественной иронии, отсеивать, предотвращать провокации. Директора институций сменили толерантные улыбочки на жесткий стиль надзирателей. А разве надзиратель может дружить с подопечным пациентом, ходить к нему в мастерскую, вникать в его творческую кухню? Наши начальники культуры афишируют незнание отечественного актуального искусства как личную доблесть. Охотно путают фамилии художников, смеются над названием групп (Ха-ха-ха –«синие носы»), недобросовестно, не глядя, интерпретируют их художественные образы.. А нас всех они полагают своими естественными союзниками. «Смотрите, - апеллируют они к нам, – ведь это же истинный позор России». Очевидно, что их популистская бравада на пресс-конференциях вокруг «Соц-арта» основывалась на вере, что все мы, как солдаты на построении, начнем хихикать вслед за командиром над целующимися милиционерами.

А мы не разделяем их задора. «Мы», я имею в виду не узкий круг адептов авангарда, не художественную среду во всем ее многообразии, а российское общество в целом. Интернет, глянцевые журналы и евроремонт сделали свое дело – актуальное искусство стало явлением модным и престижным. Его охотно коллекционирую, благо электронные картинки доступны любому обладателю модема. Его нещадно обворовывают и тут же пускают в коммерческий оборот дизайнеры билбордов, поскольку брендовые фирмы требуют изобретательной рекламы с живыми и «клевыми» образами.. А через рекламу, через желтую прессу актуальное искусство дотягивается до самого низового слоя потребителей. И нравится ему. А что? Прикольно! Сочетание доступность, ясности, формульной точности и простоты воспроизведения обеспечили «Синим носам» огромный успех у журналистов всего мира, а те уже - рады стараться - донесли «целующихся милиционеров» до последней африканской и ямало-ненецкой деревушки. И вдруг – «позор России!». Бунт, хохот, грохот, свистопляска российской прессы по поводу цензуры «Соц-арта» - явление выдающееся и беспрецедентное. Журналисты проявили спонтанное возмущение – нет не художественного сообщества, ибо силы его скудны, а мобилизационный ресурс ничтожен – а масс населения. Глухой, угрожающий рокот этого недовольства почувствовали даже националистические кружки, фашиствующие группировки. И вся эта сволочь вдруг заткнулась. На время, конечно, чтобы, выждав пару месяцев, вновь уже через таганскую прокуратуру кинуться на тех же «Синих носов» на предстоящем процессе по делу «Запретное искусство-2006».